Me Mass Hysteria

ME, MASS AND HYSTERIA

Massahysterie, zowel positief als minder positief. Een persoonlijk gegeven kan uitgroeien tot een internationaal fenomeen.

Een dance event waar duizenden zichzelf ‘verliezen’ in de muziek, een vorm van massahysterie?

Of: biologisch eten, flippo’s verzamelen, Pokémons zoeken in Kijkduin, de massa aanranding in Keulen, Black Friday,  heksenverbrandingen, een geheel land huilend om de dood van de leider.

We doen zelf soms onbewust mee aan verschillende vormen van massa hysterie.
Wanneer ben je nog individu en wanneer ga je op in de massa?
Wanneer is dat fijn, goed en veilig en wanneer niet?

In deze tentoonstelling geven Jolanda Peeters en Gerrit Bruins hun visie hierop d.m.v. video projecties.

Daarnaast prikkelt Alina Androsowa met haar installatie onze ideeën over gender.

Annabel Essink laat de bezoekers zelf deelnemen aan de hysterie door vragen te stellen die daarna gepubliceerd worden op internet en dus voorgoed in de ether van de massa staan.

Het werk ‘Just being there’ van Jolanda Peeters en Gerrit Bruins onderzoekt het kantelpunt, dát moment dat maakt dat je als individu opgaat in de massa. Zij zien dit moment als een tijdelijk vacuüm, een moment waarin je zintuigen overbelast raken, je mentale gesteldheid verandert, referentiekaders wegvallen en er een versterkte focus op het ‘hier-en-nu’ ontstaat. Dit kan een moment zijn van vervreemding, verwarring, hysterie, maar het kan ook het moment zijn van synergie, van euforie van creativiteit.

Wat zeker is dat je in dit moment kritische drempels over gaat waar je eigenheid verdwijnt en je je bindt met iets nieuws: de dynamiek van de onbekende massa.

In het werk ‘Just being there’ onderzoeken de kunstenaars dit moment van overgave aan de hand van de volgende vragen:

  • Waar ligt het kantelpunt dat je als individu opgaat in de massa? Wat veroorzaakt dit kantelpunt, of welke omstandigheden leiden ertoe? Wat ervaar je dan precies?
  • Wat maakt dat mensen zich in een massa anders gedragen dan daarbuiten?
  • Wat zijn de kenmerken van dit gedrag van de massa, van buiten af gezien, waardoor het een imponerend effect heeft?

Bovenstaande vragen waren voor de kunstenaars leidend bij het ontwerpen van de installatie.

Over de kunstenaars

Jolanda Peeters en Gerrit Bruins kennen elkaar vanuit de Willem de Kooning Academie waar zij beiden zijn opgeleid tot autonoom beeldend kunstenaar. Zij maken onafhankelijk van elkaar eigen werk en met enige regelmaat gaan zij een partnerschap aan om installatiekunst te maken op locatie. Momenteel werken zij ook aan de realisatie van een groot kunstproject aan de oevers van de Nieuw Maas, genaamd ‘On the Waterline’.

Belangrijke eigenschappen van hun werk zijn principes zoals ruimtelijk, tijdelijk, multimediaal en interactief.

Wat hen bindt is de gezamenlijke drive en ambitie om de potentie van wat verborgen is in de interactie tussen de locatie, de beelden, de elementen zoals licht en schaduw en de toeschouwer te onderzoeken en zichtbaar te maken.

De Beeldtaal Talkshow

Van 2 tot en met 5 november toont kunstenaar Zoë Reddy haar interactieve video installatie in het Prinsenkwartier.

In deze interactieve  installatie  wordt de vraag ‘verandert de beeldtaal met nieuwe technieken?’ onderzocht. Als publiek speel je ook een rol hierin, jij bent namelijk te gast bij ‘De Beeldtaal talkshow’.  Je wordt via video geïnterviewd door kunstenares Zoe Reddy en jouw antwoorden worden later vertaald naar een nieuw kunstwerk.

Zondag 5 november om 14:00 uur tot 16:00 uur is er een workshop voor ouders en kinderen vanaf 7 jaar waarin de techniek en beeldtaal een hoofdrol zal spelen. Met nieuwe technieken/tools zoals 3D pennen bouw je mee aan deze installatie door nieuwe Talkshow attributen te creëren. 

Op dinsdag 21 november worden de resultaten tijdens een TOPdelft lezing gepresenteerd.

Meedoen aan de installatie duurt 5 minuten en je wordt niet gefilmd. Wel heb je de optie om jouw antwoorden met stem op te nemen met een app. Op zondag 5 november zal kunstenares Zoe Reddy ook aanwezig zijn om je te assisteren/begeleiden.

Wil je nu vast meedoen aan dit onderzoek? Je kunt de vragen ook beantwoorden als reactie op deze youtube link.

https://www.youtube.com/watch?v=u1Pc7SIt_zo&feature=youtu.be

Me, Community & Mass / Fotografie

Me, Community & Mass is het centrale thema van Kadmium en het Prinsenkwartier in 2017. Onder ‘Me’ wordt in deze context het individu verstaan, met Community & Mass, de groep, de gemeenschap of samenleving waarvan wij allen deel uit maken. Voor Kadmium betekent dit dat alle tentoonstellingen in meer of mindere mate een relatie hebben met dit thema. In de verschillende tentoonstellingen in 2017 werd en wordt onderzocht hoe wij ons als individu verhouden tot het groter geheel, de gemeenschap, de massa.

Het gaat daarbij over groepen op de vlucht voor oorlog en droogte [Arie Kievit], het individuele leed van het kind als arbeider [Cigdem Yuksel] aan de randen van Europa als gevolg van deze vlucht. Maar de tentoonstelling laat ook het beeld [Cleo Campert] zien van ‘ondertussen in het westen’ hoe wij als individuen op zoek zijn naar een totaal beleving in grote groepen. Mensen die bij elkaar komen gedurende festivals, de taferelen op zich zijn bijna uitwisselbaar met de  beelden van de vluchtelingenkampen van Arie Kievit.

De vaak confronterende beelden van de exposerende fotografen zijn de afgelopen jaren op verschillende plaatsen in de media verschenen. De tentoonstelling heeft ook de intentie om de vraag op te roepen of wij als individu [nog] instaat zijn om zelfstandig een mening te vormen, binnen de context van Me, Community & Mass.

Herfstsalon 2017 en 22e Delftse Atelierroute

De opening vindt plaats op  vrijdag 22 september om 17:00 uur

Delftse Atelierroute:
Tijdens de atelierroute kunt u de ateliers van de exposerende kunstenaars van de herfstsalon bezoeken.
De atelierroute vindt plaats op 7 en 8 oktober 2017 van 12:00 uur tot 17:00 uur
Bij  Kadmium in het Prinsenkwartier zijn de boekjes van de salon en de plattegrond van de atelierroute verkrijgbaar.
Boekje en plattegrond € 5,- (losse plattegrond € 2,-)

Impressed, graduated artists 2017

Kadmium organiseert deze jaarlijks terugkerende expositie die het werk laat zien van een geselecteerd aantal net afgestudeerde kunstenaars van de Koninklijke Academie van Beeldende kunsten Den Haag en de Willem de Kooning Academie Rotterdam. Het werk van de deelnemende kunstenaars laat ons het moderne aspect zien van wat jonge kunstenaars  op dit moment beleven. Hun beeldtaal is duidelijk van deze tijd. Grafische vormgeving, textiel, schilderwerk, digitaal komt allemaal aan de orde.

De tentoonstelling is van 17 augustus t/m 17 september te bezichtigen op de openingstijden van Kadmium (St. Agathaplein 4 Delft, di t/m vrij 10:00-17:30, zat en zon 11:00 – 17:00 uur, gratis toegang) de opening zal zondag 20 augustus om 15:00 uur plaatsvinden.

Licht en Verlangen

Kunst ontstaat uit het verlangen om uit te drukken wat beroert en vast te leggen wat vluchtig is. Met gestileerde vormen van taal en beeld, dans en muziek scherpen wij de zintuigen om de wereld ten volle waar te nemen en verruimen wij het menselijk geheugen. In de historische binnenstad van Delft krijgt dat proces elke zomer een feestelijke glans. Terwijl het eenentwintigste Delft Chamber Music Festival in de subtiliteiten van de klassieke muziek duikt, zoekt Kadmium met twee hedendaagse kunstenaars de grenzen van het uitbeelden op.

Opening: zondag 16 juli om 15:00 uur door Jojanneke van de Weetering, zakelijk leider van het Delft Chamber Music Festival. Ter opluistering speelt een strijkensemble onder leiding van Patrick Fuchs.

De band tussen beeld en muziek wordt ook door Filmhuis Lumen aangestipt. Op dinsdag 1 augustus om 16:00 uur wordt ‘Tous les Matins du Monde’ (1991, Alain Corneau) vertoond. De film kreeg diverse nominaties en sleepte acht Césars in de wacht.

Individu en massa

Van 8 juni tot en met 9 juli 2017 is de tentoonstelling “Individu en Massa” in Kadmium te zien. De opening is op 11 juni om 15.00 door Piet Augustijn oud-conservator hedendaagse kunst Gorcums Museum, Gorinchem, tevens curator van deze tentoonstelling.

Beelden van (grote) groepen vluchtelingen dringen met regelmaat ongevraagd de huiskamer binnen.  Mensen op de vlucht voor oorlogsgeweld, natuurrampen, onderdrukking, uitbuiting of hongersnood.

Anonieme mensen, want ieder individu is onderdeel van de massa, verdwijnt daarin en wordt ongrijpbaar. Een enkele keer wordt zo’n vluchtende mens uit de anonimiteit getrokken als er iets voorvalt dat net weer iets schokkender is dan datgene wat we al zo vaak zagen. Zoals de uit Syrië afkomstige peuter Aylan die in 2015 was aangespoeld op het strand van Bodrum in Turkije. Een dood jongetje in een rood T-shirt, een korte broek en kleine schoenen werd voor een kort ogenblik het gezicht van alle bootvluchtelingen die Europa probeerden te bereiken. Het beeld maakte veel emoties los op sociale media en maakte duidelijk onder welke omstandigheden vluchtelingen hun zo goed als kapot geschoten vaderland achter zich moeten laten. Een iconisch beeld.

Een ander voorbeeld is het meisje Kim Phuc dat in 1972 schreeuwend en naakt uit haar dorp in Vietnam vluchtte voor de Amerikaanse napalmbommen en daarbij ernstig gewond raakte. Ook een beeld dat nog op menig netvlies gebrand staat. Met deze beelden kregen de Syrische vluchtelingen en de Vietnamese oorlogsslachtoffers een gezicht. Ze werden opgetild uit de massa en stonden ‘model’ voor het leed dat hun familie, vrienden en landgenoten was aangedaan.

Iets dergelijks doet Anne Roorda. In zijn schilderijen uit de serie Runaway pictures trekken groepen anonieme mensen aan de kijker voorbij. Vluchtelingen die geen gezicht hebben, opgaan of verdwijnen in de massa, maar zich in die massa ook redelijk ‘beschermd’ kunnen voelen. Ieder individu maakt deel uit van de groep, niemand heeft een gezicht.

In de serie Levinasfaces zien we geschilderde gezichten, portretten van mensen, door Roorda steevast gelaten genoemd. Door de herkenbaarheid denk je mensen te kennen, je te kunnen verplaatsen in hun leven, hun gedachten. Het gezicht of gelaat van degene die je aankijkt doet een beroep op je, vraagt om een weerwoord. Door beide series schilderijen bij elkaar te brengen en de werken door elkaar op te hangen, lijkt het of de anonieme vluchtelingen uit de Runaway pictures een gezicht hebben gekregen in de Levinasfaces. Ze worden individu in de massa.

Ingrid van der Hoeven vindt het materiaal, de inspiratiebronnen, voor haar beelden in het Rotterdamse straatbeeld, om de hoek van haar atelier, maar ook in foto’s van vrouwen in Aziatische modebladen en kalenders. Ze staat zelf model voor de houding van de modellen. Een uitdagende houding, het voldoen aan het huidige schoonheidsideaal, maar ook bedachtzaamheid, kracht en alertheid zijn kenmerken van de beelden, veelal bustes. Ze zet de Aziatische vrouw neer  als een zelfbewuste persoon met een sterke houding en vrouwelijke uitstraling. Maar steeds zonder gezicht, anoniem. Het gaat Ingrid niet om het individu, de eigen autonomie, maar om de kracht van de vrouw in het algemeen. Een sterke persoonlijkheid, een vrouw die een voorbeeld voor alle vrouwen kan zijn. En daarmee heeft de anonieme persoon een duidelijke plaats gekregen in de groep en zich los gezongen van de massa.

Piet Augustijn

‘The Refused Academy’

ENG:
‘The Refused Academy’ focuses on artists and makers working on the fringes of categories of art. It explores the way humour and surrealism can be used as tools to redefine the artist’s role.

The artists presented move between different mediums, genres and modes of creativity and refuse to belong a single definition of art or the artist.

NL:
‘The Refused Academy’ richt zich op kunstenaars en makers werkend aan de rand van verschillende categorieën van kunst . Het onderzoekt de manier waarop humor en surrealisme kan worden gebruikt als instrumenten om de rol van de kunstenaar te herdefiniëren.

De kunstenaars gepresenteerd bewegen tussen verschillende media, genres en vormen van creativiteit en weigeren om aan een eenduidige definitie van kunst of de kunstenaar te behoren.
Note from the curator:

The tongue is in the cheek and the hand is in the air and there is no single school or genre or kind of artist. For here are those that are refused and that refused to subscribe to an easily swallowed definition of art. Hang the academy of acceptance and long live the academy of refusal!

Lentesalon 2017 “Me”

Kadmium organiseert twee keer per jaar een salon waarvoor geballoteerde kunstenaars uit Delft en omgeving zich kunnen aanmelden.

Op zondag 2 april om 15:00 is de opening van Lentesalon door Fred Hemmes. Catalogus – 5 euro – is verkrijgbaar op locatie.
Bekijk op www.lentesalon.nl de inzendingen
Deelnemers
Inge van Aalst
Enlightment Arts
Aline Baggio
Ad Bercht
Willy van den Berg
Brighart
Gerrit Bruins
Coen Dekkers
Dirk van Dien
Roos Duyvestijn
Sascha van Eijk
Rob van Es
Tineke van Gils
Wouter Julien van der Haak
Kiek Haket
Rik van Hazendonk
Fred Hemmes
Froukje Idsardi
Jeannette Infante Ferreira
Danielle Jacquinot
Cobi de Jong
Lisa Kaiser
Wilma Keizer
Winnie de Keizer
Joost Konings
Yara Konings
Loes Kouwenhoven
Nancy Kroon
Angela Kuckartz
Rosemarijn van Limburg Stirum
Jacqueline Louter
Gratiela Mitulet
Jolanda Peeters
Mia van de Plasse
Hanny Reneman
Anne Rijnders
Monique Roodenburg
Max Schellenbach
Saskia Serlé
Cedrie Sikkens
Flora van Stek
Barbara Termorshuizen
Marieke Thiescheffer
Henk van Trigt
Rumiana Yotova

 

Concours, me community and mass

De expositie wordt zondag 26 februari om 15:00 uur geopend. Dan vindt tevens de prijsuitreiking plaats.

Concours is bedoeld voor leerlingen van het voorgezet onderwijs in de leeftijd van 14 tot 19 jaar die een passie hebben voor beeldende kunst en daar veel aan doen, thuis of in workshops, cursussen volgen (Academie Jong Bacinol en de Vrije academie Delft) of die een beeldend vak in hun pakket hebben (Vmbo, Havo en VWO). Door deze tentoonstelling en daaraan gekoppeld een concours zullen de deelnemers  elkaar en anderen  informeren over hun kijk op de dingen, hun mogelijkheden etc. Een unieke kans om het werk van kunstzinnige leerlingen van de verschillende scholen bij elkaar te zien.

Deelnemende scholen:

Grotius college Delft
Christelijk Lyceum Delft
Stanislas college Pijnacker
Dalton college Voorburg
School voor Jong Talent Den Haag